Reseña del libro "Corte"
El realismo social ha sido parte esencial de lo que alguna vez se llamara literatura comprometida, centrada en las carencias y esperanzas de la clase trabajadora. Si en algún tiempo fue fundamental como relato de emancipación, en las últimas décadas se ha convertido claramente en un espacio de derrota. Esta narrativa, una de las más poderosas de nuestra literatura, ha ido desapareciendo en paralelo al abandono sistemático del ideario de izquierda. Es más: los recientes acercamientos al respecto, no sólo en literatura, han tendido a reproducir la malintencionada confusión neoliberal entre sujeto popular y marginalidad, donde la pobreza pasa a ser lo mismo que delincuencia y degradación. Felipe Reyes, con esta novela, se inscribe dentro de un realismo social que al interior de la derrota intenta construir sujetos más allá de los estereotipos dominantes.
Toño y Lalo son los protagonistas. Viven en el barrio desde siempre. Mientras Toño se asocia al microtráfico y consume drogas, Lalo es un delincuente profesional fuera de la población y posee un estatus que molesta a sus iguales y que detona el enfrentamiento de ambos personajes. Reyes elabora una escritura cargada de sensibilidad y una dosis precisa de rabia. A nivel del enunciado, destaca la constante presencia de un discurso testimonial de carácter reivindicativo, que se desliza en paralelo al macrorrelato del exterminio al que es sometido el colectivo.
La imagen básica es ésta: Toño y Lalo están en la cancha de tierra, tienen armas y claramente sobrevivirá el más fuerte. La eliminación del otro, una suerte de ley que se renueva sea cual sea el poder de turno, ha sido internalizada por los personajes, víctimas de la cultura del despojo. Serán ellos los encargados de destruirse en esta batalla final. Pero ese presente será intervenido por breves escenas, de distintos pasados, que convocan discursos y prácticas que hacen mucho más patente la miseria actual.
La presencia de fotografías en blanco y negro, de carácter lírico, que aluden a un territorio poblacional desolado, reafirma la intención de constatar la materialidad de la realidad abordada. Surge así el detalle que enfoca y remarca el abandono: la cancha, el pasaje, un perro que mira el lente, un par de adolescentes medio desnudos tendidos al sol o un cable del tendido eléctrico donde cuelgan unas zapatillas como seña de marcación territorial.
Reyes explora en la cultura comunitaria presente en la toma de terrenos y luego en las formas de solidaridad que orientan la convivencia poblacional, para adentrarse más adelante en el fin de la utopía y el tránsito a la violencia dictatorial y democrática. El relato identifica una colusión estructural orientada a exterminar la conciencia de clase y criminalizar al sujeto popular.
Desde el estilo omnisciencia al indirecto libre, pasando por los monólogos, la narración consigue ir más allá de la linealidad, enriqueciendo a sus personajes, mostrándolos en sus contradicciones, deseos y afectos. Corte es una novela oscura y triste que remite no sólo a un par de sujetos populares condenados a una vida y un destino malditos, sino también a una cultura expuesta a un proceso de destrucción constante. Reyes lee –desde la vereda de la pérdida– una zona fundamental de la historia social del país, humanizando a sus golpeados personajes que, pese a todo, mantienen la dignidad.
